Serie: Neo-Noir

I.- Una Imagen: Lluvia continua, escena oscura, llena de callejones y rincones descascarados, sucios. Predominancia de claroscuros, rendijas de persianas por las cuales se filtra la luz y en algún lugar parpadea. En conjunto constituyen una estética en blanco y negro. La fotografía y la iluminación desempeñan un rol protagónico en la construcción del lenguaje narrativo de este genero.

El Cine Negro tiene influencias del expresionismo alemán, ambos surgen después de la Primera Guerra Mundial y exponen en sus obras como una contienda bélica de esa magnitud, tiene efecto disruptivo y destruye emocionalmente a vencedores y vencidos. En 1914, la destrucción de la visión del mundo que era privativa de los alemanes, encuentra su modo de reflejarlo en el expresionismo.

En USA después de la crisis de 1930, una vez superada esta, la corrupción parecía apoderarse de esa sociedad, estaba próxima la Segunda Gran Guerra y esa posibilidad no facilitaba un lugar para ser optimistas.

II.- Un ambiente y un entorno oscuro, sombrío, al cual el protagonista se encuentra convocado por su trabajo de detective o investigador. Por lo general narra en off sus pensamientos y usa su ingenio para lograr la realización de su plan. Desde el punto de vista de este personaje se narran las historias.Completan Un rasgo saliente de los personajes es que se conducen con una dudosa ética, por lo cual sus destinos son el de la perdición, siempre hay alguno en que es muy nítido ese rol.Completan la lista de papeles principales, la mujer de deseos decididos, la femme fatal; el gánster y el policía honrado. Son estos los roles más representativos de este genero cinematográfico, el cine negro clásico.

III.- Cuadro de situación de época: clubes nocturnos, cantantes ocasionales, negocios turbios, atentados callejeros, tableteo de ametralladoras, expresiones lunfardas, gritos lejanos, insulto entre rivales, dibujan un clima de tensión, son elementos de la estética Noir.

En la temática aparecen como contenido, la corrupción de las clases altas, las ambiciones desmedidas, las venganzas, los crímenes, los chantajes y las alusiones al funcionamiento carcelario.

Volvamos a los elementos estéticos y agreguemos algunos que trazan un circuito por donde hacen recorrido detectives emblemáticos como Sam Spade de D.Hammett y Phillip Marlowe de R. Chandler: sórdidas pensiones, calles mal iluminadas, comisarías, interrogatorios ante una luz potente, muelles, cadáveres no identificados.

Todos estos elementos y contenidos componen un escenario de pseudo-dramatismo, de humor sarcástico de amargos perdedores.

IV.- Segundo cuadro de situación de la época: muchos personajes del cine Noir añoran el modelo civilizatorio antiguo; se muestra en los argumentos como al haber sido destruido los viejos ideales, esto provocó la desintegración social, política y económica que imperaba y se acentuaron las diferencias individuales y colectivas, este cambio se hizo difícil de asimilar y reinó la violencia y la perversión. En estos vínculos se pasea la inmoralidad social y política.

En los filmes lo que prima es una atmósfera de apariencias donde cada personaje actúa un semblante, una máscara falsa, esto impide conocer a aquellos en su realidad, tienen en sí una crisis de identidad, no son del todo buenos o malos.

El Noir no es afecto a la abstracción, a pesar del uso predominante del claroscuro, la repetición de espacios cerrados,una turbia y siniestra ciudad se hace visible.

V.- Yendo al cine: Sam Spade en el Halcón Maltés es el eje de la narración(como corresponde a este género) y el trazo del mismo se establece por lo que sabe o cree saber sobre ese preciado trofeo.

Nadie confía en el otro, nadie se ayuda en realidad en ese mundo de mentiras que entretejen, son personas individualistas en extremo, encaminándose por ello al abismo. Son perdedores, abonados al fracaso. al final nadie logra la obtención del tesoro. En esa oscura y confusa red que traman, sin espacio para el nosotros, se desencadena un permanente estado de violencia y como mecanismo reactivo un alerta defensivo. La nueva ley que impera es la del sálvese quien pueda, ya no valen los viejos códigos comunitarios. Nadie se conoce a sí mismo ni al otro. Son individuos encerrados en sí y manifiestan la crueldad de la civilización.

Al final Sam Spade no sabe si optar por la dama, que lo engañó o vivir solo, sufrir y delatarla; su decisión es esta última.

VI.- Una Cuestión de Poder: En el Cine Negro este asunto circula por todos, creen tener ese poder, ejercen ese fragmento, se condenan, se imbrican en una lucha por la supervivencia, como ya fue expuesto. Se enroscan en su ambición para poder ascender en el concierto social. Pero al mismo tiempo son frágiles, son seres solitarios, todos tienen a nivel moral, algo que esconder, engañan al otro, con el objeto de obtener un beneficio económico, esa es la única vía de escape de la sordidez y adquirir una buena posición en la escala social.

Esta lucha por el poder basada en la deslealtad y el engaño no deja espacio para los vínculos de amor y amistad.

Las Historias del Negro y del Neo-Noir desarrollan un compendio de La Inmoralidad, se hace borroso el límite entre El Bien y El Mal. Inmersos en este contexto sólo cabe el desasosiego ya que cualquiera puede ejercer la violencia.

Estos individuos son simuladores, hasta pueden simular el amor.

VII.- Contraposición: La corrupción de la ciudad que se describe conduce irremediablemente a Perder y esa temática no se puede llevar a la luminosidad del Campo y de Los Bosques.

VIII.- Una particularidad del género: El Noir juega con las posiciones de la cámara, no usa el campo y contracampo y produce incertidumbre por lo que aquella no captó, se hacen primeros planos a objetos recurrentes, hay angulaciones subjetivas como los contrapicados.

IX.- Consideraciones para un final: Estos filmes exponen, desnudan un submundo, lo pintan en ese marco de producción que son las ciudades. En estos territorios señorea la inmoralidad, motorizada por la voluntad de poder. Si bien son cínicos y crueles, tienen puntos de declinación por lo cual aparecen como no del todo malos.

El uso de la cámara genera la metáfora de que todo aquello que cae por fuera de su captación es el subrayado de la clandestinidad, o sea que es aquello que cae por fuera del campo escópico del poder, haciendo de eso un mundo de sombras, que son la ceguera de su panóptico. Hay miles de historias que se escriben en las sombras por fuera de los grandes relatos y que hacen a la multiplicidad de la realidad. Las historias de los filmes son esos submundos sórdidos, pero hay más. Nos narra mínimas historias, donde se juegan réplicas especulares de las conductas viles de la sociedad clase por clase.

*La Deriva: El Neo-Noir continúa al Negro Clásico, amplía su campo, si bien este predomina, se mixtura con otros géneros y hasta alberga el color como ocurre en Blade Runner.

X.- Volviendo a Sam Spade: Dice cuando descubren, en el final, la verdad del objeto tan valioso; ante una pregunta de un personaje, sabiendo ya, que es falso, por el material con el cual está fabricado, con seriedad acota citando a Shakespeare: "del material que forjan los sueños".

El ambicionado Halcón Maltés, por el cual lucharon empleando y exponiendo lo peor de cada uno, termina emergiendo ante la vista de los personajes como una baratija, un objeto fatuo como sostén de la ilusión y la esperanza.

Julio 2019