"(...) Vilela proviene dal teatro di prosa e ha tenuto conto della teatralità del libretto di Boito nello sviluppo della messa in scena. Vilela ha creato soluzioni perfette per lo scambio veloce di ambienti, come la cacciata di Adamo ed Eva dal Paraiso, i passaggi tra le scena celesti e terrestri, il trionfo della Vergine Maria per la grande festa pagana. Il regista ha utilizzato anche simbologie che riassumono il dominio divino sopra gli esseri umani, la ricerca della conoscenza attraverso, i personaggi di Adamo ed Eva completamente nudi in scene erotiche, coinvolti nel sabba notturno." Norberto Modena - L'Opera/Itália, Outubro 2014

 

"(...) Mefistofele é, antes de mais nada, resolver problemas cênicos provocados pela aposta do compositor em uma troca vertiginosa de ambientes e propostas cênicas e musicais.

Na montagem de Caetano Vilela, no entanto, os fragmentos se revelam parte de um todo que resgata o homem de teatro que foi Boito. A oposição entre o ambiente medieval do prólogo com o uso da tecnologia na recriação do rio Peneu; o jogo com o teatro de marionetes; a evocação do pecado original como artífice de uma discussão entre o sacro e o profano; a religiosidade saturada de um final apoteótico – o diretor trabalha com uma profusão de ideias e signos que são apresentados e relidos sem que nada pareça excessivo ou fora do lugar, estabelecendo um discurso teatral que em momento algum abre mão da necessidade narrativa."

 

"Foi ótimo e convincente o resultado da encenação dirigida por Caetano Vilela. Logo no Prólogo, quando Mefistófeles desafia Deus, é apresentado um teatro de marionetes, sugerindo a ideia dos homens sendo manipulados pelo todo poderoso. A concepção traça paralelos entre o enredo da ópera e a história de Adão e Eva expulsos do paraíso. Em uma profusão de criativas soluções cênicas, Caetano não perde de vista o arco dramático, criando passagens de grande impacto emocional. Como, por exemplo, no fim do segundo ato, quando Adão e Eva, nus e indefesos, se veem em meio à festa das bruxas da noite de sabbat. Catapultada do paraíso e agora cercada por bruxas, a dança de Eva, inteiramente despida, num transe quase catártico, lança luz sobre cantos recônditos da alma humana e confere uma nova dimensão à tragédia enfrentada pela desenganada e desesperada Margarida."